Снимка: Stylink Независимо дали следвате модните тенденции или не, няма как да не се повлияете от носещите се във въздуха идеи, които преминават от една сфера на дизайна в друга и се оформят като масово предпочитание за един дълъг период от време.  Ако планирате да  строите нов дом, да ремонтирате жилището си или просто искате да обновите интериора си, добре е да знаете какви са световните тенденции в интериорния дизайн. Защото качеството на живота ни у дома до голяма степен зависи от качеството на интериорния дизайн в него – той ще ни осигури удобството и уюта, радостта от красотата на заобикалящата ни среда, възможността да се възползваме от новите идеи и технологии. Ние от  Хаусмайстер АД  - модерна компания за комплексни решения за дома и офиса - ви помагаме лесно и безпроблемно да постигнете всичко това. Една интересна тенденция, която вече поне две години шества в интериорните издания по света и се забелязва по време на всички значителни изложения за дизайн, е особено си

Това можете да прочетете в един от бюлетините , които подготвям за Хаусмайстер. Ето част от него: Share

Patricia Urquiola with a piece of the Tatou shade in hands. Most design pieces by Patricia Urquiola are a beautiful fusion - between East and West, modern and ancient, art and crafts. No exception, Tatou is a new family of lamps she designed for Flos on the occasion of the 2012 London Design Festival. A close detail of Flos Tatou Table Lamp Initially, Urquiola was inspired by the architecture of an antique Samurai armour - a set of metal rings cleverly tied with ribbons. Samurai means warrior in Japanese, so the initial concept aimed to represent resistance and strength along with lightness and dynamism. It was a reference to the protective shell. “I was looking at modules of metal crossed with fiber and making a really powerful and emotional suspension lamp.” Patricia Urquiola's 'Tatou' collection of lamps has its UK launch at FLOS, Clerkenwell Photography: Sabine Zetteler The studies for Tatou's modular plates began with wood and metal - Urquiola firs

Това е част от моята статия за една от актуалните тенденции за изминалата 2013 г. - манията по стила  ART DECO , излязла в сп. "Идеален дом",  октомври 2013: Течението Art deco се появява в периода между двете световни войни. Неговият пик е в края на 20-те и началото на 30-те години на миналия век. Интересно е да се отбележи, че този период се свързва и с утвърждаването на интериорния дизайн като нова професия. Днес това понятие се използва за декоративни елементи и похвати, специфични цветови предпочитания и формати, различни за различните страни - от ярките цветове на епохата на джаза до металните тонове на модернизма от 30-те. Стилът Art deco се очертава да бъде следващата гореща тенденция както в модата, така и в интериора. Как да го пресъздадем у дома ? Започнете с впечатляващо осветление. Аплици със светлинен лъч нагоре или надолу, който хвърля лъскав блясък, футуристични осветителни тела с полирани блестящи материали като хром и месинг, акцент въ

Септември е и Лондон отново се превръща в епицентър на световния дизайн. За десетина дни улиците, алеите, изложбените зали и пространства са окупирани от огромно разнообразие от интересни събития, в които основно е участието на мебели, осветителни тела, подови настилки, декоративни материали и привидно безкраен списък от вдъхновяващи дизайнерски идеи и решения. За много специалисти най-голямото и значително дизайн събитие през този сезон вече има капацитета да конкурира най-популярното и най-старо изложение в Милано, приковаващо вниманието ни всяка пролет. London Desigh Festival стартира през 2003 г. като ежегодно събитие за дизайн и архитектура, чиято цел и амбиция е да изгради представата за Лондон като световна столица на дизайна. Тази година той включва над 300 проекта, архитектурни изложби и събития, разпръснати из целия град, като известните 100% Design, Design Junction, Tent-Superbrands, Decorex, Focus/13 и Tent London, в които участват някои от най-добрите дизайнери и архит

Italian designer Luca Nichetto was one of the rising stars at Milan Design Week 2013 participating with numerious new products and projects. My interview with him and the story of his Stewie unusual lamp is available at Clippings . Here below is a small part of the article: "Q: You have a design firm in Italy and another office in Stockholm, Sweden. How does this affect your work? A: In Nordic countries function is the most important thing. In Italy we've lost that over the last decade and focused much more on style and emotion. One of the themes of my work is finding the right combination of both. Q: Was Stewie part of the concept from the very beginning of the project? Did Foscarini include him in the brief for the lamp? A: I received a brief from Foscarini to do a floor lamp and normally it is developed vertically. My idea was to slightly change this perception of the floor lamp as a vertical object. And the most interesting horizontal light source in our history is the

Това е последната ми публикация в Clippings  - за дизайнерът, който още през 70-те години на миналия век говореше за  устойчиво развитие на дизайна, направи Braun символ на добрия дизайн така, както е  Apple сега. А домът му е илстрация на стила и изискванията към добрия дизайна, които са концентрирани в известните негови 10 правила. Още от моите публикации в Clippings, посветени на тенденциите в дизайна, можете да видите тук . Share

Можете да чуете какви са последните тенденции в интериорния дизайн и по-конкретно в баните, какви са новостите и интересните решения за банята в интервюто ми за    R oca РАДИО   миналата седмица: http://www.bg.roca.com/roca-radio/roca-radio-10-2012/ Share

Sofia Design Week, „В контекст”, 1-8 юни 2012 снимка Михаил Новаков Съществуват около 100 седмици на дизайна по света и почти всеки месец някъде се случва такава. Наблюдава се експлозия на интерес към дизайна , казва директорът на Лондонския фестивал на дизайна Ben Evans. И големите градове използват дизайна, за да се развиват и рекламират. Седмиците на дизайна са магнит за творците и таланта. И привличат инвестиции. Успехът на „дядото” на този род събития – Миланската седмица на дизайна – илюстрира колко голям може да бъде ефектът. Там това се случва, разбира се, вече 50 години. Докато у нас Седмицата на дизайна отбеляза едва четвърто издание. Но, освен икономическо значение, седмиците на дизайна правят ролята на дизайнерите много по-ясна за широката публика и насърчават младите хора да се насочват към творческите индустрии, водят до обмен на идеи и концепции, събират работодатели и търсещи работа. И независимо, че се появи доста по-късно, Sofia Design Week веч

                                                           Теменужка Захариева Всяка година през месец   април Седмицата на дизайна в Милано предлага една шарена витрина на световния дизайн, примамлив отрязък на ‘светът сега’, защото дизайнерите по природа имат склонността да усещат носещите се във въздуха тенденции и да ги вграждат в продуктите си. А това позволява на панаира в Милано да улови духа на времето както никое друго събитие по света. Тенденциите от панаира: Животът се премества навън На пръв поглед изглеждат като мебели за сядане в дневната и само след внимателно вглеждане забелязваме, че удобните възглавници са направени всъщност от водоустойчив материал, разработен за използване навън. А специалното покритие на дървените мебели и класическите аксесоари за интериора като малки странични масички и табуретки ги трансформира в удобни и елегантни мебели за градината. Колкото и да се говори, че съвременния млад човек живее в интернет, една друга тенденция сякаш

 Холандската дизайнерка Мике Мейер и студио Vij5 обръщат представата ни за начина на използване на материалите надолу с главата. За изработването на колекцията мебели NewspaperWood тя използва хартия, за да произведе от нея дърво – или поне материал, който да изпълнява същите функции. Това е началото на статията ми в "Дневник" от днес. Share

Цялата статия можете да прочетете в Дневник, а тук можете да видите повече илюстрации.  Не казваме домът на бъдещето, защото става въпрос за най-близко бъдеще. Най-вероятно той ще бъде по-малък и много по-ефективен по отношение на използваната енергия. Продължаващата икономическа криза оказа влияние не само върху броя на новопостроените жилища, но и върху вида и размера на тези, които все пак се строят. Логично е да се запитаме как точно се променят те и доколко промените са трайни. Интересни са резултатите от проучване с такова заглавие, което американската Национална асоциация на строителите на жилища е направила сред членовете си – дизайнери, архитекти, производители - през 2010 година. Обобщени накратко те показват няколко основни тенденции. Средностатистическият нов дом за едно семейство ще бъде по-малък и ще има повече зелени характеристики. Дневната или ще изчезне, или ще се слее с други пространства в дома – например с кухнята, където задължително ще има мяс

Душ, който използва единствено вода като източник на енергия. Тази идея и последните проучвания в сферата на нанотехнологиите, направени от Джун Лин Уан от Технологичния институт в Джорджия, са в основата на Piezo Shower. Луксозните душове консумират твърде много енергия за затопляне и едновременно с това хабят много излишна вода. Идеята се ражда в резултат на опитите да се намери начин да се доведе до минимум енергията, която консумираме. Как точно се постига това? Накратко, вътрешната повърхност на тръбите на душа е покрита с пиезоелектрични нановлакна, които имат свойството да генерират електричен заряд под въздействието на налягане, движение или триене, в случая – от течащата вода. За да се увеличи максимално повърхността на допир с водата и така да се постигне по-голяма ефективност, тялото на душа е изградено от множество разклонения, които напомнят човешката кръвоносна система. Когато водата преминава през тръбите, голямо количество цинкови нановлакна хващат енер